Przedstawiamy gości 19. Pięciu Smaków

Na Pięć Smaków goście przyjeżdżają nie żeby spędzać czas na wystawnych bankietach, ale żeby być wśród widzów i rozmawiać z nimi. Możliwość skonfrontowania swoich odczuć zaraz po seansie i dopytania o dodatkowe konteksty podczas sesji Q&A jest cennym dopełnieniem doświadczenia festiwalowego. Co roku jesteśmy zachwyceni jak merytoryczne i ważne są to rozmowy - zarówno dla widzów jak i artystów. Zachęcamy więc do brania udziału w tych spotkaniach!

Rozmowy z twórcami przygotowaliśmy także dla widzów edycji online. Na naszej platformie VOD znajdziecie szereg pogłębionych wywiadów, do których dostęp pojawi się wraz ze startem festiwalu, z m.in. Makoto Tezuką (reżyserem "Stardust Brothers"), Dominicem Bekaertem (reżyserem "Na robocie") czy Anselmem Chanem (reżyserem "Ostatniego tańca").

ASIAN CINERAMA 

Adam Wong - twórca filmu "Tak mówimy"

Reżyser filmowy z Hongkongu, najbardziej znany z filmów „Tak tańczymy” (2013, Pięć Smaków 2023), „She Remembers, He Forgets” (2015) i „Wciąż tańczymy” (2020, Pięć Smaków 2021). Wyreżyserował również wiele filmów krótkometrażowych i reklam telewizyjnych, wykłada reżyserię filmową na uczelniach wyższych.

Jego filmy były pokazywane na lokalnych i międzynarodowych festiwalach filmowych i przyniosły mu szereg wyróżnień, w tym nagrodę dla najlepszego nowego reżysera na Hong Kong Film Awards oraz w Hong Kong Directors’ Guild za film „Tak tańczymy”. W 2014 roku zdobył również nagrodę dla najlepszego artysty filmowego w ramach Hong Kong Arts Development Awards. “Wciąż tańczymy”, pokazywane na Pięciu Smakach w 2021 roku, otrzymało sześć nominacji do nagrody Taipei Golden Horse Film Award i było filmem zamykającym festiwal. Jego najnowsze dzieło “Tak mówimy” miało światową premierę podczas 68. BFI London Film Festival w 2024 roku.

Spotkania po seansach filmu "Tak mówimy":

niedziela 16 lis, 14:15 Muranów

wtorek 18 lis, 17:30 Kinoteka 1

K-YOUTH 

Sun NAMKOONG - twórczyni filmu "Czas się ogarnąć"

Ukończyła architekturę, a następnie studiowała na wydziale filmowym, telewizyjnym i multimedialnym Korea National University of Arts.  W ciągu ostatnich 15 lat wyreżyserowała wiele filmów krótkometrażowych, takich jak “Meat Incident” (2005), “The Disappearance of Chajae” (2005), “Cliche Maker 1,2,3” (2006) i “The End of the World” (2007), pracowała  na planie filmu Im Sang-soo “The Housemaid” (2010). W 2020 roku zadebiutowała doskonale przyjętym filmem fabularnym “Ten Months”, który otrzymał m.in. wyróżnienie specjalne w konkursie Uncaged Award podczas New York Asian Film Festival.

Spotkania po seansach filmu "Czas się ogarnąć":

niedziela 16 lis, 18:00 Kinoteka 3

wtorek 18 lis, 20:45 Kinoteka 2

JANG Man-min - twórca filmu "Srebrzysty owoc"

Scenarzysta i reżyser, studiował na Uniwersytecie Narodowym w Seulu oraz Koreańskiej Akademii Filmowej (KAFA). Wyreżyserował szereg filmów krótkometrażowych, m.in.: „Hysteria” (2018), najlepszy film Międzynarodowego Festiwalu Filmów Krótkometrażowych Mise-en-scène w Seulu. „Srebrzysty owoc” to jego pełnometrażowy debiut, premierowo pokazany na festiwalu w Jeonju w 2024 roku.

Spotkania po seansie filmu "Srebrzysty owoc":

niedziela 16 lis, 14:30 Kinoteka 3

poniedziałek 17 lis, 17:15 Kino Muranów

W spotkaniach wezmą również udział aktorka Na Ae-jin oraz Kim Sa-wol, autorka ścieżki muzycznej do filmu.

Shin Chul - producent filmu "My Sassy Girl"

Jeden z najbardziej wpływowych producentów filmowych w Korei. Jeszcze podczas studiów na Uniwersytecie Narodowym w Seulu rozpoczął pracę przy produkcji filmowej u boku tak znanych reżyserów jak Kim Soo-yong czy Chung Ji-young. W 1988 roku założył firmę ShinCine Communications, która odegrała decydującą rolę w rozwoju koreańskiego kina. Shin wyprodukował filmy, które przyczyniły się do renesansu branży na przełomie XX i XXI wieku, wśród nich przełomowe „Happiness Does Not Come In Grades” (1989), “The Marriage Life” (1992), “The Gingko Bed” (1996), Lies (2000) i  “My Sassy Girl” (2001). ShinCine była pierwszą firmą produkcyjną w Korei, która wykorzystała efekty CGI (“The Fox With Nine Tails”, 1994) oraz wprowadziła nowy model biznesowy poprzez pozyskanie dla produkcji filmowych  inwestycji od prywatnych korporacji.

Shin Chul wykładał na Korean National University of Arts. Od 2018 roku jest dyrektorem Międzynarodowego Festiwalu Filmów Fantastycznych w Bucheon (BIFAN). 

Spotkania po seansach filmu “My Sassy Girl”:

piątek 14 lis, 17:00 Muranów

sobota 15 lis, 15:30 Kinoteka 3

Bastian Meiresonne - autor książki “Hallyuwood. The Ultimate Guide to Korean Cinema"

Ekspert w dziedzinie kina azjatyckiego, współautor kilkunastu książek, w tym "The Dictionary of Asian Cinema". Po ukończeniu studiów filmowych w Paryżu specjalizował się w kinie azjatyckim, pisząc dla wielu gazet i magazynów, uczestnicząc w kilkunastu zbiorowych publikacjach filmowych oraz wydając w 2011 roku książkę o japońskim reżyserze Imamura Shohei – Evaporation D’Une Reality (Znikająca rzeczywistość). Przez lata pełnił funkcję dyrektora artystycznego Międzynarodowego Festiwalu Filmów Azjatyckich w Vesoul oraz konsultanta francuskich dystrybutorów filmów azjatyckich. Współpracuje z wieloma międzynarodowymi festiwalami filmowymi m.in.i Black Movie Film Festival w Genewie, Strasbourg European Fantastic Film Festival. Ponadto jest reżyserem filmu dokumentalnego Garuda Power (2014) o indonezyjskim kinie akcji, który miał swoją światową premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Busan w Korei Południowej. Spośród jego wielu tekstów jeden dostępny jest również po polsku: “Zaginieni w akcji. Krótki przegląd indonezyjskiego kina sensacyjnego” znalazł się w opublikowanej przez Pięć Smaków książce “Cicha eksplozja. Nowe kino Azji Wschodniej i Południowo-Wschodniej”. W 2023 roku ukazała się jego najnowsza monumentalna publikacja, “Hallyuwood”, stanowiąca  kompendium wiedzy o koreańskiej kinematografii. Francuska edycja zdobyła wiele nagród m.in. "French Film Critics' Prize 2024" i "2024 Cultural France-Korean Award. W 2025 roku wydano książkę wydano po angielsku. Podczas 19. Pięciu Smaków będzie dostępna (w limitowanym nakładzie) w festiwalowych punktach sprzedaży.

spotkanie: Case study: Nowe Kino Koreańskie, czyli jak zbudować silną kinematografię?

czwartek 13 lis, Kino Muranów, po seansie filmu "Delta Boys".

FOCUS: MIGRACJE 

PARK Ri-woong - twórca filmu "Kraina spokojnego poranka"

Reżyser filmowy z doświadczeniem dziennikarskim. Po ukończeniu studiów dotyczących środków masowego przekazu na Uniwersytecie Koreańskim i nakręceniu kilku filmów krótkometrażowych, pracował dla tygodnika filmowego Film 2.0. Zdecydował się wtedy na podjęcie studiów magisterskich na wydziale reżyserii na Uniwersytecie Narodowym. Swoją drogę do branży znalazł pracując na planach filmowych popularnych produkcji, takich jak „A Company Man”, „The Whistleblower” (2015) czy „Long Live the King” (2019), jednocześnie przygotowując scenariusz do swojego debiutu fabularnego. “The Girl on a Bulldozer”, miał swoją premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Busan w 2021 roku.

Jego najnowszy film, “Kraina spokojnego poranka” (2024), zdobył szereg międzynarodowych nagród. M. in. wyróżnienie dla najbardziej obiecującego talentu na 20. Festiwalu Filmów Azjatyckich w Osace, nagrodę Golden Cyclo na 31. Międzynarodowym Festiwalu Filmów Azjatyckich w Vesoul oraz trzy główne wyróżnienia — nagrodę New Currents, KB New Currents Audience Award oraz NETPAC Award – podczas 29. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Busan.

Spotkania po seansach filmu “Kraina spokojnego poranka”:

piątek 14 lis, 20:30 Kinoteka 3

sobota 15 lis, 19:00 Kinoteka 

LAU Kek-huat - twórca filmu "Poniosą nas fale"

Urodzony w Malezji filmowiec od lat mieszkający na Tajwanie, znany z poruszania w swoich filmach nierzadko bolesnych tematów związanych z historią Azji Południowo-Wschodniej.  Debiutancki film Laua, „Boluomi” (14. Pięć Smaków, 2020), został wybrany do udziału w Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Busan w sekcji New Currents i był nominowany do nagrody dla najlepszego nowego reżysera podczas 56. edycji festiwalu Golden Horse. Jego niemal pięciogodzinny dokument „From Island to Island” zdobył Golden Horse Award dla najlepszego filmu dokumentalnego oraz główną nagrodę na festiwalu w Tajpej. 

Spotkania po seansach filmu “Poniosą nas fale":

czwartek 13 lis, 17:45 Kinomuzeum

piątek 14 lis, 17:45 Kinoteka 2

NOWE KINO AZJI 

Mahde Hasan - twórca filmu "Miasto z piasku"

Scenarzysta i reżyser pochodzący z Bangladeszu. Jego filmy krótkometrażowe „I Am Time” i „Death of a Reader” zostały zaprezentowane podczas 69. i 71. edycji festiwalu w Locarno. „Where is the Friend’s Home” zdobyło pierwsze miejsce w konkursie cyfrowym „movieofmylife” podczas 70. edycji festiwalu w Locarno. W 2018 roku otrzymał grant rozwojowy od Centre national du cinéma et de l'image animée (CNC) na swój debiut fabularny “Miasto z piasku”. W 2021 roku projekt otrzymał grant produkcyjny od szwajcarskiego funduszu Visions sud est. W swoim dorobku ma również udział w dwóch programach rezydencji filmowych: dwumiesięcznej rezydencji w Szwajcarii w 2018 roku oraz pięciotygodniowej rezydencji w Los Angeles w 2023 roku, zainicjowanej przez Film Independent. "Miasto z piasku" miało premierę podczas 59. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Karlowych Warach. Polska premiera filmu odbędzie się na Pięciu Smakach, a kilka dni później film zostanie zaprezentowany także na festiwalu filmowym Camerimage.

Spotkania po seansach filmu “Miasto z piasku”:

czwartek 13 lis, 17:45 Kinoteka 2

piątek 14 lis, 17:45 Kinomuzeum